Aarya Antim Vaar: the ultimate strike?

The series starts with Aarya apparently succumbing to a shot by some unknown assailant and then flashes back to the past to trace the incidents that led to the catastrophe. With the foreign mob seeking compensation for their lost loot, the police relentlessly sniffing to find a crack in her empire to take her down, a new threat emerges in the form of Nalini Sahiba, a menacing empress in the drug cartel, dreaded for hunting down her enemies till their deaths lie awaited. To complicate matters much further, the young adults among her wards rebel and revolt when her moves inadvertently wreaks their immediate dreams. Friend doubts, authorities tighten their incessant traps, enemies lurk around and time seems to run short. While moles are planted inside the camps, beliefs are shaken of the nearer allies.

What remains to be seen is whether Aarya can overcome all obstacles and regain control or will she succumb to the strikes both mental and physical! With old allies loosing faith and code of the trade causing startling twists, relations lying dormant need to be forged from the cruel past to elicit safety for the fragile present! This apparent season finale is a must watch for completeness and I stress this to be apparent finale as the climactic moment could well be a closing event but can as well be considered a cliffhanger sequence. Besides the character that Sushmita Sen plays, the only other character with perennial appeal seems Sampat, acted by Viswajeet Pradhan whose natural coarseness always brings a sense of lively thrill to the plot. So, though there are episodes where the plot seems forced, but the underlying theme that avoids indulging in the guilty pleasure of the genre should be enough for this to be critically watched.

Karmma Calling: destined to avenge!

The celebrity from the yesteryear Bollywood circle and now a giant among the corporate leaders, Indrani Kothari is nicnamed the Queen of the Billionaires by the wealthy elite. Reigning over the business world with her husband, Kaushal Kothari, from the beaches of Alibaug, she manages to instill a mixed sense of awe and severity for the Kothari clan among the minds of their acquaintances. Keeping a strict vigil over the richer sect of the social strata, she tries to keep a tight grip on her children as well. Thus, when a mysterious stranger entered her life, ripples in her balanced life was all but natural!

Little did she realise that the stranger who called herself Karma Talwar was actually Ambika Mehera, daughter of Satyajit Mehera, determined to avenge her father, wronged by the conniving Kotharis, that cost his life and respect and paved a sudden uncertain and apparently insecured future for the daughter. Targeting all who orchestrated the downfall of her father, Ambika starts to take down the culprits in her well laid traps. But danger lurks in every corner as domino effect causes unplanned accidents and threatens collateral damage.

With Ambika and Indrani fighting a psychological battle, the series actually blends drama with thrill.

Starting on a cliffhanger and winding up with a twist, the series promises a following season that should reveal what lay hidden behind the questions unanswered!

Adapting the theme with required yet simple acknowledgement from Revenge by Mike Kelley, the drama is directed by Ruchi Narain.

The pace is steady with quick resolutions but coincidences galore to keep it quite occassionally unrealistic.

Raveena Tandon is superb in her classy demeneour and Varoon Sood with his naively brawny features displays a perfect contrast. Special mention is due to Viraf Patel for his comic reliefs during his increasingly frequent significant appearances!

চিত্তাকর্ষক চঞ্চু!

কাহিনীটা তো আগে থেকেই জানা, কিন্তু সত্যজিৎ রায়ের লেখা যেহেতু, তাই আপাত অচেনা সংস্থার আপাত অচেনা পরিচালকের হাতে তার কি হাল হয়, ভেবেই একটু শঙ্কা ছিল মনের মধ্যে! কিন্ত পুরোটা দেখার পর অবশ্যই স্বীকার করে নেব, কয়েকদিন আগে পর্যন্ত আপাত অপরিচিত থাকা অজানা Dreamcity Artists নামক সংস্থাটির নিবেদিত ছবিটির মধ্যে মূল গল্পের প্রতি sincerity পুরোমাত্রায় অটুট। ছোটোখাটো ভুলত্রুটি যেগুলো চোখে পড়ল, তার চেয়েও বেশি করে মনটাকে ভরিয়ে রাখলো আগাগোড়া কেন্দ্রীয় বিষয়বস্তুকে সঠিকভাবে অনুসরণ করার স্বাভাবিক তাগিদটাকে। পরিমিত অথচ প্রয়োজনীয় সংলাপ ছাড়াও গুরুত্বটা চলচ্চিত্রায়ণের দিকে বেশি দেওয়াটাকে তারিফ জানাতেই হবে। আজকাল অনেক চলচ্চিত্রের অবান্তর সংলাপ রাখার রেওয়াজের থেকে এই বিপরীত বোধটা অনেক বেশি বুদ্ধিদীপ্ত। রায়মশাই নিজেই তো বোধহয় এটা বুঝিয়ে দিয়েছেন নিজের অধিকাংশ কীর্তির মধ্যে দিয়ে! পরিচালক ও সম্পাদক (আবির রায়) খানিকটা একই কৃতিত্ব দাবী করতে পারেন ছায়াছবিটিতে দৃশ্যকে প্রাধান্য দিয়ে কাহিনিটিকে পুরোপুরি বুঝিয়ে দেওয়ার! তবে স্বল্প বাজেটের ছবিতে শুধুমাত্র কিছুটা ভিসুয়াল এফেক্ট (Dreamcity VFX) সম্বল করে এক বৃহদাকার প্রাণী অবলম্বনে একটা পরিপূর্ণ ছবি বানানো যে যায়, তা দেখার জন্য আমি অবশ্যই অনুরোধ রাখব যারা দেখেনি তাদের কাছে।

মানছি, কয়েকটি চমক জাগানোর দৃশ্যে আরো নাটকীয়তার প্রয়োজন ছিল, ক্ষেত্রবিশেষে যে খামতিটূকু সার্বিক মানের অনেকটাই তফাত করালেও বলব এরকম প্রযোজনার প্রয়োজন আছে। কারণ, এগুলো যদি না থাকে, তাহলে বাংলা সাহিত্যের রকমারি অথচ অমূল্য সম্পদগুলো বইয়ের ভিতরেই থাকবে, সাহিত্যানুরাগী ছাড়া অন্য কারুর পক্ষে এগুলোর নাগাল পাওয়ার আর কোনও সম্ভাবনাই থাকবে না। অবশ্য ত্রুটি যাই থাকুক না কেন, একটি বিষয়ে কিন্তু এই সিনেমায় কোনো আক্ষেপ নেই! তা হল সুর ও ধ্বনি (সৌমব্রত সাহা, শৈবাল কর্মকার), যা একাধারে সৃষ্টি করেছে দরকারী রহস্যময় ভয়াল পরিবেশ, অন্যদিকে অনেক দিনের এক মধুর রীতি অনুসরণ করে সুরেলা এক স্মৃতিকে উস্কে দিয়েছে যার আকর্ষণ সত্যজিতের সিনেমার মতোই চিরকালের।

রহম্যানিয়ার চাপ!

কারার ঐ লৌহ কপাট গানটিতে এ. আর. রহমান সুর দিয়েছেন!

দিতেই পারেন সুর! আমরাই স্নানঘরে কত্ত গানে সুর দিই, আর উনি তো বিরাট সুরকার! তাহলে আর কিসের সমস্যা?

মনে আছে, ছোটোবেলায় 'পুরানো সেই দিনের কথা ভুলবি' সুরে 'যব ভি কোই লড়কি দেখু, মেরা' গানটা স্কুলে গাওয়া হতো, একঘর লাগত! সত্যি বলছি, গেয়ে দেখবেন! যদি না at least মুচকি একটা হাসি বেরোয় তো আমার নাম কাজি নজরুল!

এরকম কত যে গান আর কত যে সুর স্কুলের টিফিনের লাস্ট বেলের সাথে আর বাথরুমের স্নানের জল ফুরিয়ে যাওয়ার সাথে সাথে স্মৃতির অতলে হারিয়ে গেছে কে জানে! খেয়াল করে লিখে রাখলে, আরেকটা গীতাঞ্জলি ঠিক নামিয়ে দিতাম এতোদিনে! আর লোকে আমার বাড়িতে গড়িয়াহাট থেকে গ্র্যামি নিয়ে আসত! তাহলেই আমি লাইসেন্স পেয়ে যেতাম কাজী নজরুলের গান নিয়ে গবেষণা করার! ঠিক যেমনটা করেছেন এ. আর. রহমান, 'কারার ঐ লৌহ কপাট' গানটি নিয়ে!

কারণ সুরের জগতের পুরস্কার না থেকে যদি রহমান দাদার মতো কাজি নজরুলের বীর রসের গানের মধ্যে আমি রসগোল্লার রস ঢালতাম, তো আমার গানের টিচার চিরতার জল গেলাতে গেলাতে আমাকে বোধহয় কয়েক কোটি বার কান ধরে ওঠবোস করাতেন। এতেও অবশ্য পুরোপুরি রক্ষা পেতাম না! কারণ, গানটার মধ্যে দাঁড়ি, কমার প্রতি এরকম আশ্চর্য ঔদাসিন্য কোনো বাংলা টিচারই শান্তভাবে মেনে নিতেন না, ছুটে এসে ওঠবোসটা হয়তো একটা পা তুলে করতে বলতেন!

তবে একটা কথা, গানের একটা জায়গা, হা হা হা পায় যে হাসি জায়গাটা কিন্ত খাসা মানিয়েছে নতুন সুরে! শুনলেই হ্যা হ্যা করে হেসে ওঠার chance আছে! অবশ্য পুরোটা শুনে না কেউ ছ্যা ছ্যা করে আবার! তবে আমার ধারনা, গোলমাল হয়েছে গানটাকে বাংলা থেকে তর্জমা করে রহমানবাবুকে বোঝাতে! কোথায় গান শুনলেই কারার লৌহ কপাট ভাঙতে চাইবে মন, না এমন হয়েছে যে লৌহ কপাট ভাঙা তো পরের কথা, কাচের তৈরি কপাটেও চিড় খাওয়াতে লজ্জা লাগবে! ভাঙলে যদি দু পা তুলে ওঠবোসটা করায়!

Bambai Meri Jaan: blood in thy hands!

There is very little to be said for a series where the particulars are so carefully designed.

Brilliant direction (Shujaat Saudagar), outstanding acting (Kay Kay Menon, Kritika Kamra, Nivedita Bhattacharya, Jitin Gulati, Nihar Gite, Sumeet Vyas), fitting costume design that matches the decades depicted (Bibi Zeeba Miraie), crisp storyline (S Hussain Zaidi), impeccable cinematography (John Schmidt)!

Spanning several decades from the sixties through the seventies, the series traces the shift of power in the Mumbai underworld when a rookie, the son of a policeman, challenged the clout established by the brain of Haji, the intelligence of Mudaliar and the muscle of the Pathans. Beginning his career in the black market with occasional cons and duping customers with his sleight of hand techniques, Dara Ismail Qadri soon rose to infamy in the smuggling business, thanks to his industrious efforts, his daring gang of friends as well as dedicated siblings, a few twists of fate and his ever increasing ambition for power that ushers wealth. But, alas, the rise to glory was not without pain! Not only did he breed enemies, but he also lost the dear ones in the process! Battling all the odds as they came, the steadily rising don had, however, his own fierce ways of dealing with the crises. To the utter dismay of his father, Ismail Qadri - once an honest cop whom fate forced to serve the corrupts - the Qadri clan seemed to be devoured by the Devil. The authorities also tried to take advantage but was miserably trapped in their own game. Terror was redefined while mercy seemed to vanish. Massacres followed revenge as the D gang challenged the mafia veterans.

Based on true events of the underworld, Shujaat Saudagar directs this fast paced crime drama that unfolds a dark history of power struggle, soaked in blood, while reeking of betrayals. Fictionalizing several true incidents with alterations wherever necessary, the series rides on the thorough research of Hussain Zaidi to depict the mob bosses that ruled Bombay for decades. As to the acting, all played their characters precisely but Kay Kay Menon is superb. His portraiture of the principled policeman and when fate chose, the unwilling accomplice to crime deserves applause. The agony of the despairing father, the plight of the helpless, the desperation for the family he headed, the courage of the honest heart and the uncompromising hate towards evil - could never have been better depicted than what he did with a masterful act that deserves nothing short of a countless applause. Kritika Kamra acts as his stubborn daughter with a deceptive trait to surprise when needed. Nivedita Bhattacharya compliments him well with the demeneour of the lady torn between the the choice of standing by the person she respects and the others she loves. Jitin Gulati as the older Saadiq Qadri and Nihar Gite as his younger version, both deserves no less praise in depicting the sibling, elder to Dara but being less astute, standing tall when situation demanded, respecting the leadership of the deserving while quietly grieving at being the apparently lesser favoured individual right from his very tender age. Sumeet Vyas also highlights his short appearance as the ruthlessly calculative assassin with a contrasting sense of black humour. The bell botts generation is aptly sketched by the costume design of Bibi Zeeba while the feature of the sixties is agreeably captured in sepia tones by John Schmidt.

This gripping series is a thrilling watch that showcases, albeit fictitiously, the rise of a new generation of mafia in the city of India that the world is destined to bear for several decades to come.

Aakhri Sach: the ultimate terror!

Based on true events, the series tries to search for the terrifying truth behind the apparently eerie deaths of all the members of a humble household. With thorough research, the season searches for the ultimate truth behind the apparently bizarre tragedy. Spanning for a gripping length of six episodes, the series delves into the psychology of the individuals to find the rationale behind the incomparably horrific incident.

The neighbourhood of Rajawat family in Delhi suddenly turned to be the focus of the entire country on the fateful morning when the inhabitants were all discovered dead, the only individual living being their chained pet dog. Of the eleven member household, ten were found hanging to death in the courtyard, while the lone eleventh, the eldest, was located strewn dead in her bedroom.

A family, who was reported to have no significant problem with the neighbours, with a business that was gradually prospering and one of their younger members being recently engaged to be married, seemed to be the most improbable candidate for such a catastrophic fate. Police investigations to gather evidence against the primary suspects of the fiancé and the local crime syndicates were drawing blanks till a startling find turned the tides with curiously grim facts. A visit to the ancestral home in the village from where the Rajawats hailed and the discovery of a bundle of regularly maintained logbooks completely changed the course of enquiry. A psychological autopsy seemed to be the demand of the case that required a critical probe to the psyche of the family. The dreadful mystery was not only to be solved but the answers to several baffling questions needed to be firmly established!

Written by Saurav Dey and Ritu Shri and directed by Robbie Grewal, the chillingly compact drama patiently crafts a fiction that retains a true theme. Abhishek Banerjee is not only fascinating as always, but he surely played one of his remarkably critical roles to date with his politely dominating countenance to portray a central character, which remained central to the theme as well. Tamanna Bhatia, with her measured gaits, added the right amount of seriousness to the series while Rahul Bagga supporting the act ably with the added appeal of his signature baritone.

The thrilling drama is worth watching that probes, albeit through fictitiously reconstructed events, a frightening mystery with twists, which had challenged the regular intellect!

Haddi: a performance that matters!

A piece of outstanding standalone acting (Nawazuddin Siddiqui), courageous plot with novel theme (Adamya Bhalla, Akshat Ajay Sharma), superbly blended with reverberating tunes (Rohan Pradhan, Rohan Gokhale) but marred by poor overall cast selection (Mohammad Talib) and direction (Akshat Ajay Sharma) that did injustice to the theme. The tale of revenge is an old one but when that centres the transgender, the tale takes a startling turn. A society that outcasts and abhors a community will be very likely to be indifferent to their state of being. But when their wrath is challenged, there strength is felt like never before.

The plot centres on the evil political leader utilizing the transgenders to promote his illegal trade while, at the same time, systematically trying to usurp the homes owned by the apparently weaker of the community to further his real estate business. To achieve his selfish aims of increasing wealth, he stoops to lowest measures, including mass murders, caring less for the people who stands in his way. But challenge comes from unsuspecting quarters, a transgender plotting a careful revenge to avenge the only family he knew, a home that once provided him shelter when ostracized by the society but now, the establishment being decapitated by the mafia greed.

There is quite a bit of novelty in portraying the vengeance of the transgender, but the way the central character is played by Nawazuddin Siddiqui, deserves special applaud. The wails of the devastated, the wrath of the desperate, the softness of the delicate heart within being the handful of the varied sentiments displayed by Nawazuddin that will keep you spellbound as you watch the classic manifestation of human sentiments that range from graceful elegance to utter arrogance! The theme is magnificently complimented by the soulful melody of Beparda with the voice of Rekha Bhardwaj, accompanied by Rohan Pradhan and Rohan Gokhale that amplifies the passion even further. But having said all these, I must say that the film will surely fall short of high ranks, thanks primarily to a horrid casting of Anuraag Kashyap as a central character. Who considers him to be a serious villain? Meaning no disrespect, he apparently just lacks that strain. Lowering the scales a notch further, is the abrupt direction that does injustice to the presentation that basically banks on individual performances. However, a casual watch will do no harm as the skilled acting of the professional, the unique storyline and the music that thrills, might be just the right ingredient for entertainment!

কলকাতার রহস্যের মাঝে মিঃ কলকেতা

ভেবেছিলাম দারুন কিছু একটা ব্যাপার হবে নিশ্চয়। কলকাতার অলিগলিতে লুকিয়ে থাকা রহস্যের হাতছানি থাকবে। ঋত্বিক আছে তো, ঠিক জমিয়ে দেবে! কিন্তু কোথায় কি! জমলো না তো পুরোটা! গল্পটা (সৌগত বাসু) দারুন, যেন কলকাতার ন্যাশনাল ট্রেজার, সম্পাদনা (রবিরঞ্জন মৈত্র) ঝরঝরে ও মজাদার সুরেতে ভরা গান, ধ্বনির পরিপাটি মিশ্রণে (শুভদীপ গুহ, আনিস আহমেদ, অভি, সৃজন দেব) পরিবেশিত রহস্যের আবহ!

কিন্তু ওই যে, ন্যাশনাল ট্রেজার ভাবলাম বলেই বোধহয় গোলমালটা পাকালাম। কলকাতার কোন নির্দিষ্ট গুপ্ত জায়গায় লুকিয়ে রাখা মসলিনের সন্ধান পাওয়াটা তো চাট্টিখানি কথা নয়! ইতিহাসটা ঠিক করে বোঝানো দরকার। কাহিনীটা এইখানেই কিরকম খাপছাড়া হয়ে গেছে! রহস্যটা রোমাঞ্চ জাগাতে পারে নি। তার উপর তুখোড় তিনজন অভিনেতা (ঋত্বিক চক্রবর্তী, দেবেশ রায়চৌধুরী, কৌশিক সেন) থাকা সত্ত্বেও তাদের ঠিক করে ব্যবহার করা হয়নি আমার মতে। গতিটাও কিন্তু বেশ অগোছালো লাগলো। রহস্যের মধ্যে আটকে গিয়ে পরিচালক (সুরজিৎ চট্টোপাধ্যায়) নিজেই যেন নিজেকে হারিয়ে ফেলেছেন মাঝপথে। রহস্যটা সাধারন হলেও শুধুমাত্র সপরিবারে দেখার মতো করে বানানোর জন্য পরিচালককে ধন্যবাদ জানাই। অনুরোধ একটাই সিরিজটা সম্বন্ধে, আবার ফিরে আসার যে ইঙ্গিতটা পেলাম এবার, এই সিজনের খামতিগুলো যদি ভবিষ্যতে শুধরে নেওয়া যায়, বিষয়বস্তু অনুযায়ী, এই সিরিজ, আমার মতে, ক্রমান্বয়ে দর্শক সংখ্যা বাড়ানোর ক্ষমতা রাখে!

কুমুদিনী ভবন, হোচি সরকার ও অনেকগুলি রহস্য

কুমুদিনী ভবনে রহস্য দেখা দিয়েছে। মানে কুমুদিনী ভবন নামক মহিলাদের মেসটিতে ভীষণ সব কাণ্ড ঘটছে। বাড়িটিতে নানা বয়সের ও বিভিন্ন পরিচয়ের মহিলাদের ভাড়া দিয়ে থাকেন বাড়ির কর্ত্রী, মাসিমা। সাথে বাড়ির পরিচারিকা ও নিজের অনাথ ও অসুস্থ নাতি! মোটামুটি নিজের বাড়ির মতো ঘরোয়া করে থাকার পরিবেশ। দিনগুলো সবাই মিলে হইচই করেই কাটিয়ে দিতো। আপাত ঝামেলাহীন বাড়িটিকে কেন্দ্র করে পরপর তিনটে খুনই তাই পরিস্থিতিটা ঘোরালো করে দিলো! একসাথে তিনটে খুন - আবার ঠিক খুনের দিনটাতেই আগমন হয় এক অচেনা মহিলার - অফিসার হোচি সরকার তো চাপে পড়বেই! একে তো তিনটে খুনের জট, তার উপর তিনি আবার মৃতদেহ সহ্য করতে পারেন না, কি যে করবেন কে জানে?

অবশ্য পুরোটা যদি জানতেই হয় তবে তো দেখতেই হবে বাকি ব্যাপারগুলো। অম্বরীশ ভট্টাচার্য ও উষসী রায়ের অভিনীত সিরিজটি শুধু অভিনয়ের খাতিরেই খুব উপভোগ্য। রহস্যটা জমাটও থেকেছে অর্কদীপ মল্লিকা নাথের গতিময় পরিচালনার জাদুতে। হাসিঠাট্টার মোড়কে রহস্যের উপস্থাপনা করে গোয়েন্দা কাহিনীটিকে আরো আকর্ষণীয় করে তোলা হয়েছে।

City of Dreams.... and trials!

The Gaikwads are back in business. But with hearts grieving for their irreparable losses, the beginning had not been so easy! Rumours prevailed, scandals reigned and the oppositions exploited while media played their own trial games. Recuperating from her severest of losses, as Poornima Gaikwad tries taking the responsibilities of the state she was elected to minister, she also patches up with her father, the bitterest enemy that she had ever needed to fight. But threats were lurking both near and outside her locale. A political party set to destroy her father, a rich media to do the evil reckoning, a dangerous enemy of old set to avenge their loss with the life of Poornima, can she hold the leashes and save her state and her self? With Wasim Khan as her ever trusted friend, Poornima must keep her wits at bay as even though the enemies strike from outside, the internal ills too seek justice. Alliances are negotiated and trusts seem fragile as comrades fall apart while scheming opportunists unite. While the oppositions play the scandal game and arranged for coup, can the disgraced Gaikwads regain their glory and might or is there bigger challenge ahead?

Interesting revelations await for those who see as terrifying surprises will be there in store to shake the faith. Gaining momentum gradually from the rather gloomy start, the sensationally climactic 30 minutes will be a thematic reminder of The Godfather awakenings where desperation plays the pivot and revenge hammers in the needed justice.

Nagesh Kukunoor directs the enigmatic political drama, which is compelling to watch, not only due to its necessarily inherent guilty pleasure, but instead for its contrasting attempt to shift focus partly towards the risky maneuvers of honest politics. Priya Bapat effortlessly continues playing her part as the unwavering and strategic Poornima Gaikwad with superb elegance, humbly supported by Eijaz Khan and Atul Kulkarni, reprising their roles with their fascinatingly deceptive simplicity that augments their characteristically natural smartness. As each season closes and a new one begins, the only thing that remains constant is the signature opening score by Tapas Relia, a melody that is pleasing to the ears yet haunting to the soil, one of my favourites in the series, composed as if to align the mind for the thrill to behold!

Cracking mysteries with The Mentalist

The acute interpreter of human behaviour and gestures will keep you engrossed in this thrilling drama by the risks he takes, the traps he sets and the antics he plays. Just completed watching the thrill laced adventure, which, on the one hand, has mystery as the central element, while on the other, has a fair share of drama as well. Essentially a police procedural, but as the name suggests, the theme is focussed on the single investigator. Once, a con artist, the alleged psychic with a keen insight into behaviours, turned into a consultant to the authorities in nabbing the scariest of criminals, solving the strangest of crimes, while secretly harbouring his chief agenda of avenging the murder of his wife and daughter.

Created by Bruno Heller, the seven part series is a study of human psychology that reveals the various shades of human emotions in the grimmest of circumstances. Simon Baker plays the sauve protagonist with keen observational power in Patrick Jane who is kind on the one hand, while opportunistic in the other, but alway maintaining a principle of striking the bad while defending his own, though at times, his actions will raise serious doubts as to his courage. Complimenting him with a predictable yet assured stance is Robin Tunney as Teresa Lisbon, introduced very early as the boss of Jane, balancing her colleagues with a smiling face and a professional astuteness. The natural interrogator in Kimbal Cho is trimmed to perfection by the impassive Tim Kang. The cheerful Owain Yeoman as the optimistic Wayne Rigsby and the naive countenance of Amanda Righetti as the sweetly sentimental Grace Van Pelt, who were regular in the initial few seasons but appeared intermittently as the show gradually converged, complimented the serious tone by their spontaneous romance, blended quite happily with the correct measure of humour.

The investigative methods are really thrilling to watch but the protagonist possessing the mental ability that stretches the limits of imagination, keeps reality at bay and though the suspense and mystery are retained but it is intense drama that ultimately entertains.

গোরা 2: জমে গেল too!

গোরাতে কিন্তু no গোলমাল! মানে গলদ আছে, তবে তা নিয়ে চাপ না নিলেই তো হোলো! এই বাজারে এমন পুরোদস্তুর অদ্ভুত কিন্তু প্রায় পুরোপুরি জমাটি সিরিজ তো বেশি দেখতে পাওয়া যায় না কোথাও! এক বিদঘুটে রকমের ভুলো ব্যক্তি, যে পারলে নিজের নামটাও ভুলে যায়, সে কিনা serial killer ধরার specialist? তার উপর আবার সাংঘাতিক বদমেজাজ। তার উপর আছে গানের বাতিক। যদিও সেই গানের তেজ stengun মনে পড়িয়ে দেবে! কিন্তু কি আর করবেন বলুন, লোকটা তো এইসবের মধ্যেও গুছিয়ে গোয়েন্দাগিরি করছে! তাই এই চমকে দেওয়া private defective মানুষটাকে দেখা must! লোকটা আপনাকে ঠিক টেনে আনবে অদ্ভুত কিছু রহস্যের মাঝে। শুরুতে মাথাটা বেশ করে গুলিয়ে দিলেও রহস্যের জট অবশেষে ঠিক যুক্তি দেখিয়ে খুলে দেবে।

গোলমাল অবশ্য এবার শুধুমাত্র এক রহস্যেতেই সীমাবদ্ধ নেই। গুরুতর আরেক গোলমাল গোরা নিজেই এবার বাধিয়েছে। তড়িঘড়ি গোরা চেয়েছে বিয়ে করে ফেলতে! তো পাত্রীও যে হাতের কাছে নেই তা নয়! কাছাকাছির মধ্যেই তো একজন আছে। গোরার বাড়িতে তার মায়ের চোখের ছানি কাটানোর পর রাতদিন থেকে যাওয়া আয়াটি তো সম্ভাব্য পাত্রীদের মধ্যে অন্যতমা! একহাতে গোরার মাকে সেবাযত্ন করতে করতে যে গোরাকেও টাইট দিতে পারে, তাকে কি করে গোরার থেকে কোনো অংশে কম বলব?

আবার গোরার যে নতুন মক্কেলটি, তাকেও প্রার্থী হিসেবে ভাবাই যায়! তো গোরা কি করবে? বিয়ে না রহস্যভেদ! তবে গোরা যা খুশি করুক, আপনি কিন্তু দেখে ফেলুন এমন তালে তাল মেলানো সাবলীল অভিনয়ের এক অসামান্য সিরিজ। সত্যি বলছি, সিরিজটা দেখতে দেখতে মনে হতেই পারে, কাহিনী, প্লট, এসবের কি দরকার, যেখানে অভিনয়টাই আসল! কি ঋত্বিক চক্রবর্তী, কি সুহোত্র মুখোপাধ্যায়, কাকে ছেড়ে যে কাকে দেখব! অনবদ্য এই দুজনের তালে তাল মিলিয়ে আছে মানালি মনীষা দে, মৃদু অথচ দরকারমতো হালকা রসিকতা সরবরাহ করতে দক্ষ অভিজিত গুহ, চাপা কান্নার সাথে মাপমতো হাসি নিয়ে উষসী রায়ের ছোটো কিন্তু মজার মাঝেও লক্ষে অবিচল থাকা অনমনীয় চরিত্র।

তবে সিরিজটা দেখে যে এত আনন্দ পেলাম তার মূল কারণ বোধহয় আরো গভীরে। রহস্যের মোদ্দা ব্যাপারটা বালকসুলভ হলেও ও পরের দিকে গতি খানিকটা থমকালেও, সাহানা দত্তের মুচমুচে স্ক্রিপ্ট ও রবিরঞ্জন মৈত্রের ঝোড়ো সম্পাদনা মাতিয়ে দিয়েছে। জয়দীপ মুখার্জ্জীর পরিচালিত সিরিজটিতে তাই রহস্যের চাপটা না নিয়ে উপভোগ করতে পারলে প্রাণবন্ত অভিনয় দেখার সহজাত রেশটা মনকে খানিকক্ষণের জন্য হলেও চাপমুক্ত করে রাখবে।

Homestay Murders: খুনির সাথে, খুনের মাঝে, একই বাড়িতে

গল্পটা কিন্তু মন্দ না! খুন আছে, রহস্য আছে, চুরিও আছে, আর গোয়েন্দা তো আছেই! তবে মুশকিলটা হলো অন্য জায়গায়। গল্পটাতে দেখানো হয়েছে কোনো এক পাহাড়ী নির্জন পরিবেশে এক পান্থশালায় খুন হয়। জনবসতি থেকে অনেকটা উপরে অবস্থিত জায়গাটায় প্রাকৃতিক দুর্যোগ ঘটলে জনসংযোগ প্রায় বিচ্ছিন্ন হয়ে যায়। তো খুন এরকম জায়গায় হলে, স্বাভাবিকভাবেই পান্থশালার লোকজনেরা নিজেদের মধ্যেই কাউকে খুনি সন্দেহ করবে! তৈরি হবে অবিশ্বাস, আশঙ্কা ও ভয়ের বাতাবরণ! গোয়েন্দা ও আততায়ীর মুখোশ পড়া চেহারাগুলোর আড়ালে শুরু হবে লুকিয়ে না থাকা মানুষগুলোর মধ্যে এক রুদ্ধশ্বাস লুকোচুরি খেলা জেতার পরীক্ষা। তার সাথে তো আছেই অতীত ও বর্তমানের ধূসর অধ্যায়ের আরো কিছু ইঙ্গিতবাহী ঘটনার চমক। তো এতটা দেখে আমার মাউসট্র্যাপ নাটকটা মনে পড়াটাই বোধহয় উচিত! মিল তো একটা অবশ্যই আছে! কিন্তু সমস্যাটা সেখানে নয়। বিশ্বের বিখ্যাত কোনো গল্প অবলম্বন করাই যায়। অনেক পরিচালক নিজেদের মতো করে বিভিন্ন সময় ও স্থানোপযোগী করে কাহিনীর রুপান্তর করেছেন। ভবিষ্যতেও এমনটা হওয়া খুব স্বাভাবিক! ব্যাপারটা প্লটের সর্বকালের সেরাদের মধ্যে থাকার লক্ষণ! তাই তা নিয়ে কোনো নালিশ নেই কারুর কাছে। কিন্তু, তা বলে গতিটা হবে এত নিস্তেজ? এত সাদামাটা করে প্লটের বুনন হবে? আটকে থাকা নিরুপায় নির্দোষ মানুষগুলোর দমবন্ধ অবস্থাটা কোনোভাবেই ফুটে উঠবে না সম্যকভাবে? এত সরলীকিকরণ করতে হবে জায়গায় জায়গায় কোনোরকম ভাবনাচিন্তা ছাড়াই? গল্পের মধ্যে এত অসম্পূর্ণতা থাকে কি করে? সময়ের হিসেব তো গোঁজামিলে ভরপুর মনে হল! অর্জুন চক্রবর্তী অভিনয়টা ঠিক রাখার অনেক চেষ্টা করলেও, বাকিদের চালচলন কিরকম যেন দায়সারা গোছের! সোহিনী সরকার তো দাঁত দিয়ে ক্রমাগত নখ খেয়ে কিরকম ঘুমের ঘোরে যেন চিবিয়ে চিবিয়ে সংলাপ আওড়ে চললেন। বোধহয় সাজানোটা খুব পরিপাটি করার দিকেই শুধু মন দেওয়ায়, মানে সায়ন্তন ঘোষালের হাতে পরিচালনা থাকলে যে ছিমছাম উপহারটা পাওনা হয়, দরকারী জটিলতাগুলো কিন্তু পরিচালক এড়িয়ে গিয়ে গোলমাল করে ফেলেছেন জায়গায় জায়গায়।

তবে একটা ব্যাপারে কিন্তু এই সিরিজটা দেখা, থুড়ি, শোনাটা সার্থক। সিরিজটার অসামান্য সুর, ধ্বনি ও তাদের সংযোগ মন ভরিয়ে দেবে। শিবাশীষ ব্যানার্জ্জীর ওপেনিং স্কোর থেকে অয়ন ভটচাজের দুরন্ত মিক্সিং, সাথে সায়ন বাইরি, তারপর সম্রাট রায় একটা পর্বে এবং সৌরভ বোসের সম্পাদনার সুরের বিভাগে কোনো গলদ নেই। তাই আমার খারাপ নেটওয়ার্কে সিরিজটা আরো অসহ্য দেখতে লাগলেও, শুনতে আদৌ মন্দ লাগেনি তার সুরের জোরালো ঝংকার!